青花瓷，又名白地青花瓷，通常简称青花。景德镇出产的青花瓷自元以降，已成为瓷器的代表，是我国瓷器的主流品种之一。一日，竟成拿了《民窑青花瓷绘赏析》的书稿叫我看看，说来惭愧，每天捧瓷碗吃饭，对于瓷器知识却贫乏得可怜，仅停留在瓷器是人们日常生活器物的水平上。真的感谢竟成，他为我开启了一扇青花艺术之门，让我倘徉在绚丽多彩美不胜收的青花艺术王国，收获了丰富鲜活的知识，享受了一场视觉和心灵的盛宴。

　　青花，一个美丽的名字，一种美妙的器物。令人难以置信，一堆本无生命、无光彩的泥土，只因与水墨画结缘，经景德镇窑工的巧手，在白底素坯上以钴料当墨勾勒各种精致的纹样，然后上釉烧制成为有胎质玉润之美、青料素雅之美、釉水清亮之美，更有纹饰丰富之美的艺术品。神秘绝妙的青花，竟搅得欧洲的贵族绅士如痴如醉，神魂颠倒，以至于美国政治家亨利·基辛格在《论中国》一书中写到：“在十七—— 十八世纪掀起了一股席卷欧洲的‘中国风’。贵族绅士们毫不吝惜地将真金白银撒向东方，只为一睹中国瓷器的芳容。”（这里指的中国瓷器即是青花）。青花，我国人民的伟大创造，是中国艺术宝库中的一朵奇葩，是一份珍贵的历史文化遗产。

　　出生于瓷器圣地景德镇的章竟成，似乎与生俱来就有一种青花情结。是一个偶然的机缘触动他对青花标本的喜爱，通过收藏而引发对其探究之心。多年来，他乐“瓷”不疲，痴迷于淘宝，倾心于收藏，阅尽青花无数。

　　青花的装饰花纹，是美化瓷器、提高瓷器品位的主要手段，纹饰的不同时代特征是瓷器鉴定的重要依据。青花瓷的纹饰十分丰富，有人物、动物、植物、花鸟、蔬果、山水、文字图案等等，而其绘制手法、绘画风格也千差万别。对于青花瓷绘，竟成偏爱人物纹饰类型，欣赏民窑画师尽情驰骋自由抒发而具生机活力的画风。特别是明朝后期，在继续汲取民间版画、年画艺术精华的同时，又受当时书画家徐渭、八大山人、陈洪绶等用笔放纵、水墨淋漓、气势豪迈、天趣逸发艺术特点的影响，民窑青花瓷绘完全突破历代瓷画的枷锁，涌现大量构思奇特、笔墨洒脱、形神兼备的写意花鸟、人物山水等画作，使民窑青花瓷绘提升到一种更高的境界。因此丰富多彩的民窑青花瓷片成了竟成主要的收藏方向。在千百青花瓷片中，他以诗、书、画的深厚功力，独具眼光地精选出自元至清各时代的民窑青花瓷280多片（件），与之对话，与之互动。从历史、哲学和艺术的角度，对每片瓷片的典故、寓意、神韵，潜心赏阅，精心解读，诠释出令人惊艳的青花之美和她那曾经的辉煌。一幅幅生动自然的青花瓷绘，一幅幅形神兼备的中国水墨画，就如穿越历史时空的连续剧，重现古代一个个生活场景和人物画面，以他专业而诗意的讲解，让我们分享到了收藏之乐和青花魅力。让我们来细细品味该书195页对《康熙草亭读书图碗残片》的赏析：

　　很多碎片都会让你拍案惊奇。固然完整的瓷品破碎是一种遗憾，但往往有很多奇美的画面却奇迹般留了下来，留下来的画面因为去掉了一些次要附景而愈加突出主题。因此会让你更加怜爱她，珍惜她。这就是我众多心爱瓷片中情有独钟的一个小片。冰清玉洁的瓷面，有种让人摩挲不已的冲动，特别是那画面，极富简洁空灵之美。虽然笔墨简练，但瓷绘师却用勾、填、抹、点、拓等手法生动地描绘了一幅“万籁俱静，唯有读书”的诵读图。

　　在竟成眼中，瓷片是鲜活的、可以感知的生命，是瓷器发展历史的见证。瓷片虽小，承载的东西却非常丰富，它折射灿烂的历史文明。他为淘宝收藏付出辛勤劳苦，而内心却一直洋溢着一种幸福。竟成自言，最兴奋的事，是与藏友一起外出淘宝（片）；最喜欢做的事，就是清洗辛苦淘来的瓷片；最惬意的时光，就是当一切劳顿之后，一边慢慢品茶，一边细细赏瓷；最忘情的时刻，就是手中摩挲着瓷片，思绪随之神游几百年前的时光中。也许只有痴狂的收藏者才会有这种美妙的感觉。他对瓷片一往情深，入肤、入骨、入心，情到痴处，会莫名地把自己和瓷片相比。“小小瓷片，几百年了仍为人所钟爱，以至千年万年。而我呢？百年后将会留下什么。”这不是因瓷片而拷问自己的社会责任和生命意义吗？而他为瓷片的精神所注，心血所倾，学养所及，不都凝结在《民窑青花瓷绘赏析》一书中，而实现人生的跨越和价值吗？

　　这是一部倾心的力作，这是一本底蕴深厚的书。